RESEÑA 4

¿Quién engañó a roger Rabbit?

Una inesperada novela negra de calidad

El año 1988 tuvo películas de excelente calidad y que han pasado a la historia ejemplos: Cinema Paradiso, Die Hard, Big, La ultima tentación de Cristo, Gorilas en la niebla, The Naked Gun, entre otras pero una logró ganarles a todas ellas en taquilla y quedar 2ª en el total del año solo superada por la magnífica Rain Man, y es la película que nos lleva a la reseña de hoy ¿Quién engañó a Roger Rabbit? 

Anteriormente hubo ejemplos de combinaciones entre actores reales y animaciones como Los Tres Caballeros en 1945 o Mary Poppins en 1964 pero eran en momentos puntuales, pero toda una película protagonizada a la par por humanos y animaciones nunca pero además con un argumento tan bueno y con actuaciones tan destacadas de los humanos tanto como los "cartoons" nunca

En esa época el futuro de la compañía Disney pasaba por potenciar los parques de atracciones y al mismo tiempo volver a dar la relevancia que habían perdido a las producciones para la gran pantalla, y una de las que surgió fue, obviamente, '¿Quién engañó a Roger Rabbit?' ('Who Framed Roger Rabbit', Robert Zemeckis, 1988), una cinta cuya producción se ofrecería a Steven Spielberg, y éste le dio la responsabilidad de toda la animación a Richard Williams, uno de los animadores independientes más importantes del mundo, y la de dirigir a su amigo Robert Zemeckis.

Robert Zemeckis y Roger Rabbit

Considerando que la cinta iba a intentar llevar hasta sus últimas consecuencias las interacciones entre personajes animados y reales, el peso que recaía sobre Richard Williams era, no obstante, de tan similar calibre al que el animador iba a ser capaz de manejar, que a éste le bastó con tan sólo un pequeño corto de prueba para lograr convencer a Katzenberg, Spielberg y Zemeckis de que era el artista adecuado para las necesidades que iba a demandar la producción.

Richard Williams creador y animador de Roger, Jessica y Herman

Diseñando él mismo a los tres protagonistas principales del relato —a saber, Roger, Jessica y Baby Herman— Williams tuvo muy claro cuál era el modelo a seguir para la animación que iba a exigir Zemeckis ya que, como el mismo afirma: "a Bob Zemeckis le gustaban Tex Avery y Bob Clampett. Me dijo que quería tres cosas: la articulación Disney, los personajes de Warner Bros, porque son más excéntricos y el humor de Avery pero no tan brutal"

Y vaya si lo logró ya que con este esquema en mente, si hay algo que queda claro cuando uno ve '¿Quién engañó a Roger Rabbit?' es que el espíritu de Avery se encuentra bien presente a lo largo de toda la película, plagado como está éste de las extremas deformaciones y el brutal humor físico al que siempre sometía el artista a sus creaciones, jugando con la máxima de que para un dibujo animado, no hay límites. Como tampoco pareció haberlos para la ingente cantidad de personajes tanto de Warner como de Disney que aparecen juntos por primera vez en este filme, encargándose Spielberg personalmente de negociar los derechos de todos y cada uno de ellos.

Algunos de los personajes animados

CASTING HUMANO

Algo que no podía fallar en esta película era la elección correcta de los actores que tendrían la titánica labor de actuar con personajes animados o sea inexistentes para ellos

Lo primero que se hizo fue cambiar la ambientación a una época en los años 40.

Primero se pensó en Harrison Ford o Ed Harris, para el personaje de 

Eddie Valiant pero fue a parar a alguien tan diferente como Bob Hoskins y respondió a las exigencias de la Disney o más bien a Touchstone ya que, tras muchas cavilaciones al respecto, se

decidió que fuera la filial adulta de la compañía la que figurara como productora dado el cariz de
algunas escenas y personajes y de que Roger fuera el protagonista absoluto del filme, dadas las
urgentes necesidades que tenía el estudio de contar con un personaje de peso que poder explotar
con la típica mercadotecnia de la que siempre ha hecho gala.

Bob Hoskins como el detective Eddie Valiant

Junto a Hoskins, y completando la parte "real" del reparto, una irreconocible Joanna Cassidy 

espléndida en su papel de María Dolores la novia de Eddie Valiant, quien lo ha acompañado en las buenas y en las malas. Cuando la agencia de detectives decayó tras la muerte de Teddy hermano de Eddie, Dolores consiguió empleo en el bar "Terminal station" del tranvía rojo. Aunque desaprueba la conducta de Eddie y su alcoholismo, aún lo ama y lo apoya en todo. 

Una hermosa Joanna Cassidy como María Dolores

El villano de la historia es interpretado de manera magistral por un Christopher Lloyd que borda al juez Doom, un personaje completamente opuesto al Doc de 'Regreso al futuro' y que permite al actor lucirse con un psicópata con ansias de sangre de dibujo animado que nunca parpadea a cámara y que esconde más de un terrible secreto.

Christopher Lloyd es el juez Doom

CASTING ANIMADO

Roger Rabbit es la co-estrella del show de Baby Herman en las caricaturas de los Estudios Maroon. Casado con Jessica, a quien cariñosamente llama "Bomboncito", suele ser tímido e inseguro, pero siempre dispuesto a divertir a la gente. No tiene tolerancia a las bebidas alcohólicas

Roger Rabbit el protagonista pasado de copas

Jessica Rabbit es la esposa de Roger. Es tremendamente hermosa y sensual; ama sinceramente a Roger, quien la conquistó por ser el único que puede hacerla reír. Aparece como invitada en las caricaturas de su esposo y trabaja en una revista musical en el Club Tinta y Pintura. Aunque tiene la apariencia de mujer fatal, ella recalca que "No es mala, solamente la dibujaron así".

Baby Herman la estrella de las caricaturas Maroon, a pesar de su aspecto angelical, es un hombre de 50 años atrapado en el cuerpo de un niño de tres años. Es mujeriego, fumador de tabaco y apostador empedernido. Y aunque Roger lo saca de quicio, es su mejor amigo.

Baby Herman y su esposa

Benny el Taxi que ha trabajado en Los Ángeles por mucho tiempo, tanto en caricaturas como vehículo de servicio público. Es buen amigo de Roger y si alguien necesita de sus servicios, solo debe alzar la mano y aparecerá al instante.

Benny el Taxi amarillo que nunca falla

La Bujo Patrulla son una Banda de Matones comadrejas, que según dicen se dedican a que las caricaturas cumplan la ley, aunque ellos no son como dicen unos agentes de la ley, ya que se dedican a cometer más crímenes que los que ellos intentan resolver. El grupo es parecido a una mafia y ayudan a Doom en sus diabólicos y locos planes trabajando como sus amigos y también como sus secuaces, el punto débil de las comadrejas es que cuando empiezan a reír y no pueden parar, pueden llegar a morir de un ataque de risa

Las risueñas comadrejas

LA PUESTA EN ESCENA ES LA CLAVE

Si hubiera que elegir un solo punto a resaltar de la película tendría serias dudas entre el guión y la puesta en escena de esta obra maestra pero me decanto por la última.

Recordar que estamos a fines de los 80 sin las tecnologías de hoy que nos pueden hacer creer que cualquier cosa es real entonces a medida que transcurre el film y nos damos cuenta en un punto que la actuación combinada de animaciones, actores humanos y elementos de escena fluye sin problemas y sin que notemos errores es porque el trabajo de montaje es perfecto, el soberbio nivel técnico que se llegó a alcanzar con los mil y un trucajes que permiten crear la ilusión de que son los dibujos animados los que mueven los objetos e interactúan en realidad con los actores de carne y hueso,es donde '¿Quién engañó a Roger Rabbit?' vuelve a dar un salto que marcaría un antes y después y es gracias a la magnífica dirección de Robert Zemeckis

Genial escena Mickey, Eddie y Bugs

¿Quién engañó a Roger Rabbit? también es un gran tributo a la Edad de Oro de la animación, con muchos personajes de dibujos animados clásicos haciendo apariciones especiales, incluyendo a Bugs Bunny, Porky Pig, Mickey Mouse y muchos más. La música de la película también es excelente, con una banda sonora jazzística que evoca la era de la década de 1940.

Fue un rodaje sumamente complejo, "complicado hasta el punto que para finalizar la postproducción de esta película, tuvimos que realmente editar un manual," admitía Zemeckis.

Y es que ¿Quién engañó a Roger Rabbit? fue un hito en el campo de los efectos visuales, considerándose tal vez el mayor reto en este campo desde La guerra de las galaxias (1977). Por ejemplo, la escena en la que Eddie Valiant camina por los Maroon Studios está compuesta por cerca de 80 elementos separados que tuvieron que ser compuestos en un solo plano, hasta aquel momento el récord lo ostentaba una escena de El imperio contraataca (1980) que tenía 74.

Los complejos efectos visuales fueron obra de la ILM, quien creó más de 900 planos con trucajes bajo la supervisión de Ken Ralston. Para ello usaron cámaras de control de movimiento, pantalla azul y cientos de efectos mecánicos. Además aportaron a los dibujos sombreados, brillos y sombras que les dio un aspecto de tres dimensiones. La ILM no subcontrató el trabajo a otras compañías de efectos, encargándose de todos los planos de la película, lo requirió de ocho meses de duro trabajo. Mediante efectos ópticos consiguieron integrar los dibujos del equipo de Richard Wiliams con las escenas con actores reales con tal perfección, que nos hicieron creer que humanos y dibus podían coexistir.

Un perfecto trabajo de puesta en escena

CURIOSIDADES

La producción de esta película supuso todo un despliegue de animadores, ni más ni menos que unos 326 trabajando a tiempo completo con lo que acabaron dibujando unos 82.080 cuadros de animación, y si a esto le sumamos los guiones gráficos, el arte conceptual, etc. el director de animación Richard Williams calculó que se realizó más de un millón de dibujos.

El equipo de efectos especiales tuvo que fabricar un pequeño coche motorizado, sobre el cual los artistas posteriormente dibujarían al personaje de Benny el Taxi. Bob Hoskins iba sentado sobre el coche, sujetando un falso volante, ya que quien realmente conducía el coche era Charles Croughwell. Iba sentado detrás en un asiento más bajo y reproducía los movimientos de Bob.

El actor encargado de interpretar a Doom el gran Christopher Lloyd, no es lo que parece, por lo que decidieron que la capa del personaje debía moverse sola como si tuviera vida. Para conseguir este efecto, se recurrió a un simple ventilador.

La película ganó tres premios Óscar: mejor edición, mejores efectos de sonido y mejores efectos visuales.

Además, Williams obtuvo una estatuilla dorada de logro especial por su trabajo como supervisor de la animación.

Se llevó a cabo es una serie, totalmente animada, de tres cortos de menos de 24 minutos cada uno, protagonizada por este simpático conejo y titulada: ‘Los líos de Roger Rabbit‘ (recopilada en 1995, aunque los episodios son de 1989), realizados en un estilo idéntico al del inicio de la película los capítulos se llamaban: ‘Roger en la montaña rusa‘, ‘Dolor de barriga‘, y ‘Lío en el bosque‘.

En conclusión poco mas que decir sobre una película que puso un punto clave y un quiebre en la idea de la animación y la posibilidad de combinar actores de carne y hueso con personajes de dibujo o animados ya convertida en un clásico imperdible le doy 91/100, dura 104 minutos que se pasan muy rápido y muy entretenidos, a verla